第二百二十三章 穿越

sp;至于那一把古剑和一幅古画，在原著里都交给了博物馆，就为了说一句大哥的主题词，那有个毛用。也许对大哥的电影《神话》很有用，对孟星魂这一部新的《神话》，可就没半毛钱的关系了，妖精直接就给咔嚓掉了。

    在集市的这一场追逐戏当中，这个妖精把唐继礼该干的活儿，也全都给抢跑了。孟星魂越俎代庖，临时做了一把武术指导和动作导演，自己设计了足足十五分钟长度的追逐打斗场面，让大导演唐继礼看了，也都叹为观止。

    孟星魂这一次抄袭的，正是潜历史2009年的电影《十月围城》当中，动作巨星甄子单带来的那一段古典的“跑酷”场景。

    孟星魂在古镇长街之上，在小商小贩们密密麻麻排列的大小摊位之间，根本无惧挡在前面的招牌、菜摊、茶馆、方桌、板凳......利用跑酷技术，翻越所有阻碍，一路狂奔不止。只不过他的后面，是一大堆的信徒在追赶，而不是只有一个黑衣杀手。

    就看孟星魂一路的跑酷，连续的飞跃桌子，踩着人群借力而过，疾奔中翻着跟头，前空翻，侧空翻，鱼跃，猫扑，蹬墙跳，猩猩跳，各种跑酷动作，那是层出不穷。

    为了动作的美学效果，突出孟星魂奔跑的速度与激情，导演唐继礼选择了侧面的拍摄角度，与轨道摄影车和斯坦尼康的熟练运用。

    所谓斯坦尼康，也就是摄像机减震器，可以使摄影师手提着摄像机，和演员一起快速的奔跑。无论是上下台阶，还是攀山援壁，或者在马背上追拍，或者在溪水间跳跃，都能实现自由的移动。

    著名的战地摄影师罗伯特.卡帕曾经说过：“如果你拍的不够好，那是因为你靠的不够近。”斯坦尼康镜头，就实现了抵近的移动拍摄，使观众看着仿若身临其境。它的出现，大大拓宽了摄影师的视角和活动范围，与摄像摇臂和三脚架，被誉为摄像制作的“三剑客”。

    不过要拍孟星魂的跑酷镜头，摄像师是很辛苦的，他要运用碎步贴地，快速移动，还要注意跟孟星魂的速度保持一致。拍摄过程更是要一气呵成，才能表现出无与伦比的动感和美感。

    这一组的镜头，孟星魂除了和甄子单穿的衣服不一样，其他的地方，几乎是一模一样。

    唐继礼对孟星魂的这一段动作设计，简直是闻所未闻，见所未见。等全部拍完之后，他反复重放着这一组镜头，欣赏观摩了很长时间，赞叹之声，一直不绝于耳。

    那是自然的，最有名的一部跑酷电影，法国大导演吕克.贝松编剧的《暴力街区》，潜历史的2004年，才会在这个地球上出现，唐继礼上哪儿看去啊？虽然他自己拍摄的成隆电影里头，也有类似的翻墙入户穿房跃级的镜头，可是大哥也就是小露一下花活技巧，可从来没有人像孟星魂这样，将这样的花活，足足穿成了一个三分钟左右的长镜头。穿行速度之快，身手之凌厉矫健，那绝对是华语电影当中开天辟地的一个动作设计。

    跑酷，又被称为城市疾走，位移之术，香港人则管它叫飞跃道。这种在日常生活环境中，徒手跑跳穿行的极限运动，一直到潜历史的2002年，才开始在罂国盛行起来。

    后来，这种运动由乏懒戏国的大卫.贝尔，把它发扬光大，他就是电影《暴力街区》的主演。

    大卫在读中国的《道德经》译本的时候，读到了“天下莫柔弱于水，而攻坚强者，莫之能胜也。”、“弱之胜强，柔之胜刚。”、“天下之至柔，驰骋天下之至坚”这些至理名言，他深受启发：“真是太绝了，我们何必要和障碍进行对抗？这太负面了。中国老子说的对，只要我们能像水一样的流动起来，那就可以获得身体上的自由。”

    这就是他赋予跑酷这项运动的哲学意义：找准平衡点，像水一样流动起来，行云流水一般穿越眼前的障碍，而不是拆毁它，躲避它。

    提前十一年，抄越2009年的《十月围城》，孟星魂就没有一点负罪感吗？

    这个，还真没有。

    因为孟星魂觉得，陈得森导演的这部影片，整个的内容，就是在抄越自己小时候看过的，一代枭雄张彻导演的《上海滩十三太保》。

    《十月围城》的内容，咱们直接抄一段：该片讲述了1906年10月15日的香港中环，一群来自四面八方的革命义士，商人、乞丐、车夫、学生、赌徒等，在清政府和罂国政府的双重高压下，浴血拼搏，保护孙先生的故事。

    再抄一段《上海滩十三太保》的：抗日战争时期，爱国志士高先生，不满汪伪政权的卖国行径，他盗取秘密卖国条约，准备经由上海带往香港，公之于天下。高先生因此，受到汪伪政权特务机关的追杀。上海滩大亨沈刚夫决定，派遣手下的十三太保，保护高先生前往码头。一路上陷阱密布，杀机重重，一幕幕血战连续上演......

    何其相似乃尔。